Tag: Sejarah

Kartu Pokemon Jepang Paling Langka, Sejarah Lengkap dan Siapa yang Mempunyai Mereka Untuk Dijual?

Kartu promo Pokemon Jepang pertama kali diluncurkan pada bulan Oktober 1996. Kartu promo pertama yang dirilis adalah Jigglypuff dan Pikachu yang terdiri dari 2 kartu promo. Ini ada di majalah Coro Coro edisi November (dirilis 15 Oktober 1996).

Sejak itu telah ada beberapa ratus kartu promo Pokemon Jepang yang dirilis. Tapi, siapa yang memiliki semua promo Pokemon Jepang yang langka? Sebagian besar kartu promo yang lebih lama dan mahal dapat ditemukan di tangan para kolektor yang serius. Ilustrator Pikachu misalnya diberikan sebagai hadiah dalam kontes menggambar di Jepang. Hanya 6 di antaranya yang ada di dunia. Beberapa yang sangat langka seperti trofi Pikachu, angin Tropis, Secret Super Battle Mewtwo, Pertempuran Tropis Tropis, Turnamen Pertempuran Pertama, dll dapat sekali dan beberapa saat ditemukan di eBay dari penjual seperti "Brianjapan" yang mungkin memiliki paling banyak koleksi promo Pokemon Jepang langka di dunia. Beberapa dari kartu-kartu ini dapat mencapai ribuan dolar.

Kartu promosi asli Jepang tidak diberi nomor secara berurutan. Kartu-kartu itu memiliki nomor, tetapi tidak ada organisasi atau sistem terstruktur. Dari tahun 1996 hingga 2001 kartu promo dirilis dengan cara yang berbeda termasuk turnamen, majalah, kontes, dll. Kartu-kartu ini sangat sulit untuk dilacak karena tidak ada sistem nomor.

Akhirnya, promo Pokemon mulai menggunakan sistem bernomor. Simbol bintang hitam diperkenalkan kembali pada bulan Juli 2001, dengan merilis seri "P" bintang hitam. "P" artinya "promo". Seri ini terdiri dari 47 kartu dan berlangsung hingga Agustus 2002. Di antara kartu-kartu ini ada kartu promosi JR Railways, kartu Triple Get lotere, promo McDonalds, promo film dan banyak lagi.

Serial selanjutnya disebut "ADV" yang berarti "Advance". Dimulai pada Januari 2003 dan berlangsung hingga Februari 2004. Serial ini terdiri dari 63 kartu. Kebanyakan dari mereka adalah kartu coklat Meiji yang ditemukan dalam kotak cokelat, tetapi juga memiliki kartu McDonalds, sisipan buku komik Shogakukan, seri promo 7-11, Battle Road Tournament, dan banyak lagi.

Pada bulan April 2002, serial promo bintang hitam "PCG" telah dimulai. Ini adalah seri terbesar hingga saat ini. Ini memiliki 154 kartu dan berlangsung hingga Juli 2006. Seri ini memiliki kartu dari McDonalds, Meiji Chocolate, Toys R Us, promo buku komik, promo ANA Airlines, turnamen Gym Challenge, dan banyak lagi.

Setelah istirahat 4 bulan, promo kembali dilanjutkan dengan seri "DP" yang berarti "Diamond and Pearl". Seri ini dimulai pada bulan November 2006 dan berlangsung selama satu tahun dan berakhir pada bulan Desember 2008. Ini terdiri dari 127 kartu termasuk beberapa kartu coklat Meiji, 5 versi Pokemon Center 10th anniversary Pikachu, kartu hadiah turnamen Jalan Pertempuran, kartu World Hobby Fair, Kartu promosi McDonalds, Tukar tukar kartu dan banyak lagi.

Pada bulan Oktober, 2008, ada sedikit tumpang tindih. Ada beberapa kartu promo bintang hitam "DPt" yang dirilis sebelum set "DP" selesai. Seri DPt dimulai pada bulan Oktober, 2008 dan terdiri dari 51 kartu. Ini berakhir pada bulan Juli, 2009. Set berisi kartu dari turnamen Gym Challenge, kartu dari beberapa turnamen rilis yang berbeda termasuk Obligasi ke Ends of Time dan Pulse of the Frontier, dan beberapa kartu promo buku komik Shogakukan.

Pada bulan September, 2009, seri kartu promo Jepang saat ini dimulai. Seri "L-P" yang berarti "Legenda" saat ini berjalan dan memiliki 57 promo hingga saat ini. Serial ini terdiri dari sebagian besar promo turnamen dan beberapa kartu promo Daisuki Club baru yang menggantikan kartu anggota Players Club yang lama.

Ada banyak kartu promo Pokemon Jepang langka yang diproduksi selama bertahun-tahun. Beberapa berada di tangan kolektor yang serius dan beberapa dapat ditemukan untuk dijual di situs web, eBay, dan sumber lainnya. Bagi kita yang harus MENGUMPULKAN MEREKA SEMUA, itu adalah pencarian yang tidak pernah berakhir untuk mendapatkan mereka semua.

Sejarah Tempat Tidur Kayu Empat Poster

Wooden Four Poster Beds secara historis telah dilihat sebagai barang mewah di Inggris. Selama berabad-abad tempat tidur ini terdiri dari empat kolom vertikal dan mendukung panel persegi panjang (biasanya) telah dilihat sebagai tanda kekayaan. Itu pikir semakin baik tempat tidur Anda, semakin baik kelas keluarga Anda berasal. Bahkan saat ini, perasaan yang sama ini tampaknya terbawa, karena banyak orang tampaknya masih melihat memiliki Tempat Tidur Kayu Empat Poster sebagai tanda tinggi dalam hierarki.

The Four Poster Bed pertama kali menjadi populer di Inggris selama abad ke-15, meskipun diyakini mereka berasal dari Australia, meskipun mereka merasa Inggris hampir klasik. Jenis tempat tidur ini telah berkembang dari waktu ke waktu, dan versi yang kita lihat hari ini, ini adalah pengembangan yang terjadi selama ribuan tahun dan generasi.

Tempat Tidur Kayu Empat Poster pertama diyakini berat, dengan tiang tebal yang langsung ke lantai daripada menempel ke bingkai kasur utama. Tempat tidur yang berat dan tebal ini benar-benar mewakili kelas atas, dan sering kali dihiasi dengan tirai terbaik, dan batu mewah untuk dekorasi mewakili status ini. Tempat tidurnya akan disulam, sering dengan benang emas, untuk mewakili kelas mereka lebih jauh. Bingkai juga sering diukir dengan hati-hati, sering menjadi ksatria, atau adegan berburu. Ukiran-ukiran individual ini membuat struktur Tempat Tidur Padat ini tampak jauh yang kita lihat dan ketahui hari ini.

Pada abad ke-17, versi yang lebih murah tersedia. Ini dibuat dari sumber yang lebih murah, dan jauh lebih tipis dibandingkan dengan versi sebelumnya, seringkali Oak. Kerangka baru yang lebih ramping dan terjangkau ini merupakan hit instan, menjadi semakin populer, mungkin karena itu berarti bahkan mereka yang tidak terlihat sebagai kelas yang lebih tinggi dapat memiliki sesuatu yang sebelumnya hanya dimiliki oleh yang paling elit.

Beberapa dari Anda mungkin pernah mendengar tentang 'Tempat Tidur Besar Ware'. Mungkin Four Poster Bed yang paling terkenal dan dapat dilihat di dalam museum Victoria dan Albert di London. Tempat tidur terkenal ini bahkan ditampilkan dalam tulisan oleh Shakespeare! Tempat tidur adalah dari belakang di abad ke-16, dari pemilik penginapan di Ware. Tempat tidur lebarnya lebih dari 3 meter, yang kira-kira dua kali ukuran tempat tidur dari periode tersebut. Itu diyakini telah dibangun sebagai daya tarik wisata oleh pemilik penginapan itu. Pengunjung yang menggunakan tempat tidur akan mengukir inisial mereka ke dalam posting Oak tebal, yang masih terlihat hari ini.

Di era modern sekarang ini ada ratusan gaya yang berbeda untuk dipilih. Tidak lagi ada ukuran oak yang berat. Ada beberapa bahan Empat Tempat Tidur Poster yang tersedia, termasuk logam. Ada dua tipe yang terjangkau, dan masih mewah, Wooden Four Poster Beds. Ada juga berbagai sentuhan akhir yang tersedia juga. The Four Poster Bed juga tersedia dalam berbagai ukuran, termasuk single, double, dan king size.

 Sejarah Poster

Hari-Hari Awal

Poster pertama yang muncul di depan umum dapat dilacak sejauh ini
kembali pada abad ke-15. Mereka digunakan sebagai sarana untuk mempublikasikan
pengumuman dan proklamasi dari Raja. Di bawah François I, para penjelajah kota
tidak lagi digunakan untuk mengumumkan fatwa dari Raja, Gereja atau Persaudaraan.
Sebaliknya, poster dipasang di papan reklame sebagai sarana pembuatan yang penting
pengumuman kerajaan untuk rakyat.

Poster paling awal yang dapat ditelusuri dari tanda tangannya adalah dari
Jean-Michel Papillon. Teoretikus Prancis dikreditkan dengan menjadi
perancang poster pertama dan penemu wallpaper. Dia terukir kasar
desain ke kayu dalam pola pencocokan terus menerus, sedini 1675.

Poster-poster saat ini mengalami perkembangan yang sangat lambat. Ini sudah jatuh tempo
untuk proses produksi poster yang melelahkan. Pengrajin harus mengukir
poster ke kayu atau lembaran logam dengan tangan, dengan sedikit atau tanpa desain dan
warna.

Itu sampai kelahiran pencetakan lithographic poster yang dibuat sendiri
terjun ke media massa.

Revolusi Litografi

1789 mungkin lebih dikenal sebagai tahun revolusi Perancis, tetapi untuk poster
Penggemar sejarah itu sama pentingnya tanggal sejarah. Ini adalah kelahiran
cetak litograf, yang mengantar penerbitan poster baru.

Litografi ditemukan oleh Alois Senefelder di Austria. Itu dianggap a
serangkaian litos, ukiran logam atau batu, yang diwarnai dengan tinta untuk dibuat
sebuah cetak. Proses litografi yang dimekanisasi berarti bahwa poster dalam semua
ukuran dan bentuk dapat diimplementasikan dan diproduksi dalam jumlah besar.

Poster segera disulam oleh media massa dan digunakan untuk promosi
tujuan di Perancis dan Eropa. Surat kabar ditampilkan dicetak
iklan, pertunjukkan teater dan opera di Paris mulai berjalan "poster
iklan "untuk mengumumkan acara-acara penting dan penerbit yang cukup cepat dan
wartawan mengikuti suite. Orang-orang seperti Hugo, Balzac dan Dumas bermitra dengan
perancang litografi besar seperti Raffet, Gavarni dan Johannot untuk Illustrate
beberapa mahakarya yang paling terkenal dari karya sastra ke-19 Prancis.

Bapa dari Poster

Meskipun ada kemajuan besar dalam pencetakan dan produksi seni grafis sejak tahun 2007
Munculnya fotografi, poster sisa bagian dan paket seni bergambar.
Ini semua berubah pada tahun 1867, berkat visi seorang pengrajin Perancis yang sederhana
disebut Jules Cheret.

Cheret melihat potensi poster sebagai iklan dan promosi
sedang dan berpikir untuk memberikan gambaran artistik yang terpisah dari kesenian lainnya.
Toko percetakannya di Paris menghasilkan poster seni komersial pertama, yang disebut
"La Biche au Bois", untuk mempromosikan komedi populer Bal Valentino.

Tapi itu tidak hanya memberi poster identitas artistik terpisah yang melambai
Cheret julukan "Ayah dari Poster". Dia juga memberikan kontribusi besar
di bidang percetakan dan teknik desain untuk membuat poster yang luar biasa
inovasi dalam periode tersebut. Dia memperbaiki litografi yang ada
teknik dengan memperkenalkan "tiga proses litografi batu" di
pencetakan. Tiga batu – yang mengacu pada tiga warna: kuning, biru
dan merah – memungkinkan untuk menggabungkan warna dan tekstur dengan gambar dan
teks. Pencetakan poster berwarna dalam volume tidak hanya mungkin, tetapi estetis
dan ekonomi pada saat bersamaan.

Cheret melanjutkan untuk memproduksi poster secara massal melalui karirnya yang termasyhur.
Inovasinya mempengaruhi seniman poster terkemuka di masa depan, seperti Henri de
Toulouse-Lautrec dan Edouard Manet, dan mengantar era baru seni
poster seperti yang kita kenal sekarang: komunikasi dan iklan yang kuat
medium.

No Comments

Categories: agen piala dunia 2018

Tags:

Desain & Sejarah Seni – The Psychedelic Movement (CA 1960 – 1970)

Pada akhir tahun enam puluhan, sesuatu terjadi pada generasi Amerika yang akan menandai mereka selamanya. Ini adalah kisah perang, perjuangan untuk persamaan ras dan ledakan budaya kontra, itu adalah masa ketika sebuah generasi memberontak, dan kehilangan kepolosannya dalam perang melawan ketidakadilan. Vietnam adalah perang televisi pertama yang disiarkan, dan gambarnya tak terhindarkan.

Satu dekade yang berakhir dengan kekecewaan dan kemarahan mulai dengan nada moral yang tinggi. Terima kasih kepada Rosa Parks dan Martin Luther King jr, tampaknya waktu untuk persamaan ras di AS akhirnya tiba.

Ada begitu banyak hal yang harus ditulis di era ini, bahwa sangat sulit untuk memilih hanya satu hal untuk difokuskan. Meskipun ada sejumlah seni dan desain yang absurd yang berasal dari periode ini. Ketika kita berbicara tentang "enam puluhan" yang tampaknya kita sadari adalah musik, rock dan artis psychedelic seperti Janis Joplin dan Jimmy Hendrix pada khususnya.

Namun, seni album dan poster festival adalah tempat yang baik untuk memulai. Karena musik adalah kekuatan yang harus diperhitungkan, jadi datanglah karya seni album dan desain poster, bergandengan tangan. Satu hal yang tampaknya terjadi kembali dengan sebagian besar seniman visual pada saat itu adalah hubungan dengan "Underground Comix". Ini adalah pers kecil atau buku komik yang diterbitkan sendiri, biasanya relevan secara sosial dan satir di alam mereka. Konten yang digambarkan ini dianggap tidak layak dan dilarang untuk media mainstream yang lebih ketat.

Rick Griffin:

Ketika kami mencari poster band, sulit untuk menghindari menemukan poster Grateful Dead di suatu tempat, di mana saja. Artis di belakang ini adalah Rick Griffin. Dia adalah seorang seniman Amerika dan salah satu desainer terkemuka poster psikedelik di tahun 1960-an. Karyanya dalam subkultur surfing termasuk baik poster film dan strip komiknya, Murphy.

Victor Moscoso:

Seorang seniman Spanyol-Amerika, Moscoso adalah seniman poster rock pertama era 1960-an dengan pelatihan dan pengalaman akademis formal. Setelah belajar seni di Cooper Union di New York dan kemudian belajar di Yale University, dia pindah ke San Francisco pada tahun 1959 untuk belajar di San Francisco Art Institute. Di sini dia kemudian menjadi instruktur. Dia adalah salah satu seniman poster rock pertama yang menggunakan kolase foto dalam karya seninya. Karya seni dan posternya terus berlanjut hingga saat ini dan dia adalah inspirasi besar bagi para ilustrator poster dan album rock hingga hari ini.

Bonnie MacLean:

Artis Amerika lainnya yang membuat nama untuk dirinya saat itu adalah Bonnie MacLean. Dia lahir di Philadelphia dan lulus dari Penn State University pada tahun 1960. Dia kemudian pindah ke New York di mana dia bekerja di Pratt Institute ketika menghadiri kelas menggambar di malam hari. Dia kemudian pindah ke San Francisco di mana dia bertemu dan bekerja dengan seorang pria bernama Bill Graham, yang menjadi terkenal sebagai promotor konser rock di Auditorium Fillmore. Di sana dia bekerja bersama artis lain dengan nama Wes Wilson.

Wes Wilson:

Seniman yang disebutkan di atas, Wes Wilson, juga merupakan salah satu ilustrator terkemuka poster psikedelik di tahun 1960-an. Bekerja dengan Bill Graham dan Bonnie MacLean, dia adalah bagian besar dari mempromosikan tempat pada waktu itu dengan poster dan pekerjaan ilustratif untuk musisi dan band. Huruf dan huruf dari poster-poster dari era ini diciptakan olehnya. Dia mempopulerkan font "psychedelic" ini sekitar tahun 1966 yang membuat surat-surat tampak seperti bergerak atau meleleh. Huruf ini masih digunakan pada album baru dan karya seni untuk seniman seperti Foo Fighters, Kyuss Lives, dan The Queens of the Stone Age. Ini pada gilirannya membuktikan bahwa gerakan psychedelic masih mempengaruhi para seniman, terutama di dunia metal, rock desert dan stoner rock. Gaya ini sangat hidup sebagai pokoknya sendiri.

Gaya poster modern:

Poster yang masih dipengaruhi oleh gaya karya seni dapat dilacak melalui penghormatan dan inspirasi di poster-poster rock dan metal sejak saat ini sepanjang perjalanan kembali ke jaman ini. Beberapa poster modern dapat dilihat di halaman web Malleus Rock Art Lab jika Anda harus tertarik. Saya pribadi menemukan banyak inspirasi melalui citra mereka.

Terima kasih telah membaca.

Sejarah Poster Guinness dan Periklanan Guinness

Jika Anda pernah mencoba masuk ke dalam pub Irlandia atau asrama perguruan tinggi, Anda tahu poster vintage Guinness: Burung unta dan penjaga kebun binatang ("My Goodness My Guinness"), atau toucan memegang gelas di paruhnya ("Hari yang indah untuk Guinness "). Poster Replica Guinness dan tanda-tanda timah hari ini adalah pasar yang berkembang dengan sendirinya.

Semua ini intinya. Selama abad ke-20, tujuan Guinness adalah untuk membedakan dirinya dari bir lain melalui iklan dan manajemen gambar. Strategi merek itu sukses besar. Bersamaan dengan pemilihan persetujuan asrama siswa perguruan tinggi, Anda dapat menemukan pegangan rancangan Guinness hari ini yang menampilkan toucan di atasnya.

Poster-poster Guinness yang sekarang terkenal sebagian besar adalah penciptaan ilustrator John Gilroy – dan para copywriter-nya. Gilroy bekerja sebagai ilustrator untuk perusahaan periklanan Benson pada tahun 1928, ketika perusahaan memenangkan kontrak untuk Guinness. Penjualan bir itu lamban, dan ketua baru Rupert Guinness berusaha menggunakan iklan sebagai cara mendorong penjualan.

Kampanye pertama Gilroy perdana tahun 1930 – "Guinness Is Good For You" – dan dengan cepat menemukan kesuksesan. Tak lama setelah itu, Gilroy mengkonsepkan karakter penjaga kebun binatang dan pembuat kenakalannya, hewan-hewan pencuri Guinness dalam kampanye "My Goodness My Guinness". Guinness benar-benar mulai memantapkan mereknya setelah perang melalui tempat-tempat radio dan televisi. Pada 1950, lima juta Guinness terjual setiap hari, meningkat 150% dari tahun sebelum kampanye poster Gilroy. Hingga tahun 1960-an, Gilroy menciptakan setidaknya 50 desain poster untuk Guinness, mengambil pekerjaan sebagai freelancer setelah meninggalkan Benson.

Pada 1980-an, Guinness telah menemukan bahwa poster dan iklannya sekarang sepenuhnya tertanam dalam kesadaran kolektif peminum bir dan telah mencapai sesuatu status kultus. Poster-poster Guinness direplikasi dan menemukan jalan mereka ke dinding ribuan pub Irlandia di seluruh dunia. Popularitas dan kemasyuran pub Irlandia menghadirkan khalayak luas di seluruh dunia untuk desain poster vintage ini. Bahwa karya seni itu juga sangat membantu.

Guinness sejak itu bercabang ke dalam kampanye iklan kreatif lebih lanjut. Salah satu contoh terkenal adalah tempat televisi yang disebut "Antisipasi" yang menampilkan seorang pelanggan bar melakukan tarian gila sambil menunggu bartender menuangkan Guinness-nya (harap bersabar, pelanggan; hal itu harus diselesaikan). Dan 2010 memperkenalkan planet ini ke frase kampanye "To Arthur!" Angkat gelas Anda!

Hari ini, Guinness menjual lebih dari 10 juta pint per hari. Poster-poster vintage Guinness tersebut telah menemukan kultus mereka sendiri. Sementara penjualan replika sangat baik online, yang asli membawa dolar atas dari para kolektor. Dan untuk karya seninya – termasuk tetapi juga melampaui pekerjaannya untuk Guinness – John Gilroy dianugerahi gelar Master of Arts dari University of Newcastle pada tahun 1975 dan menunjuk Freeman dari City of London pada tahun 1981.